咚咚咚！
随着几位京剧名家的一句‘先生，请随意’落地，整个剧院里响起了伴奏的低吟。
那是板鼓和月琴的声音，很淡，并不是脆响，节奏上也并不快，似乎是在刻意营造这种舒缓的氛围。
“她唱着，他乡遇故知…”
最先开口演唱的是梅澜芳先生，他的声音单纯质朴、明朗圆润，带着梅派特有的平缓。
这声音才刚刚入耳，就直接抓住了人们的耳朵，让所有观众们的注意力都集中了过来。
“一步一句是相思…”
紧跟在梅澜冯先生之后开口的，是尚小芸先生，他的声音刚劲挺拔、音亮气足，节奏上也变得明快起来。
所以在接过梅先生的第二句之后，在氛围上多少变得清晰、明亮了一些。
就好像，是在故意把人们往‘相思’上面吸引，让观众们对这个声音，对歌词欲罢不能，迫切想要听到后面的内容！
“台下人，金榜正提名…”
程艳秋先生第三位开口，比起梅先生和尚先生，程先生的声音沉郁凝重、流畅圆润。
特别是和尚先生的明快相比，有着明显的区别，那种沉凝的氛围，就像是在和尚先生唱反调一样。
“不曾认，台上旧相识…”
荀慧笙先生第四位开口，声音特色依旧明显，嗓音甜媚，却柔中有刚。
而且唱到这里的时候，声音上特意体现出了‘刚’，对于蕴含的情感处理地惟妙惟肖，恰到好处。
哀怨、无奈……短短一句话，表达了太多的情感！
“他说着，洞房花烛时…”
本来观众们以为接下来刘子夏会用华夏风歌曲中的戏腔唱法，来演绎后面这一句歌词。
没成想，他竟然采用了花旦的腔调！
而且这个腔调，一点都不比梅尚程荀四位先生的声音感差！
甚至在某种程度上而言，他们不相上下！
观众们惊讶了，就算刘子夏用尚派唱腔也没什么，毕竟在之前的表演上，他唱了《梨花颂》。
可现在竟然又出现了一种不同于其他四位先生的戏腔，这刘子夏是真的厉害！
“众人贺，佳人配才子
未听，一句一叹戏里有情痴……”
就在观众们心中惊叹的时候，后面两句的歌词，梅尚程荀和刘子夏同时开口！
那种多种戏腔曲调彼此交融，相互融合之后，所表现出来的声音。
说实话……还挺好听的！
至少在那些喜欢听戏的票友们看来，刘子夏此刻的声音，和给四位京剧大师配音的老师，不相上下！
于是津天电视台客户端的荧幕上，各种弹幕直接刷屏了：
“我去？刚刚那是我夏唱的吗？真的假的？”
“我夏会唱戏我知道，但是怎么和那几位的不一样啊？”
“咱们华夏的歌手们都这么多才多艺了吗？这唱腔可以啊……”
观众们议论着，总觉得刘子夏是一个宝藏，只要肯去挖，就一定会有收获！
也是直到此刻，他们才总算回过神来，去考虑他们五人刚刚演唱的歌词。
正所谓人生四大喜：金榜提名时、洞房花烛夜、久旱逢甘霖，他乡遇故知！
而在短短几句歌词中，竟然就出现了三大喜！
这是一个故事吗？
像是在响应观众们心中的想法一样，此刻那四号台的大荧幕突兀地亮了起来。
画面一闪，出现在一个古色古香的硕大厅堂，一看就是古时的大户人家。
堂里张灯结彩、挂着大红绸布、贴着喜字。
厅堂正前方摆放着一方长桌，长桌上香炉、茶点、瓜果，应有尽有。
一双员外郎、夫人端坐高堂，周围尽是来观礼的亲朋好友们。
厅堂中，站立着一名穿着大红色状元郎服的青年。
这青年胸前戴着绸布红花，手中牵着一条红绸，红绸的另一端被一名穿着霞帔、头顶盖头的女子捏在手中。
厅堂之外，是一方戏台。
一名妆容精致、穿着戏服的清秀女性，看着厅堂正中的青年男子，脸上出现了高兴、哀怨以及失落的复杂神色！
看到这里，观众们也多多少少明白了：原来这首歌还真是一个故事！
可究竟是怎样一个故事呢？
……
“燕去时，红豆满枝
远游人，莫问归期
谁独守潇湘水碧
不知今夕何夕…”
在短暂的前奏过去之后，刘子夏率先开口，不同于刚刚的花旦戏腔。
此刻的刘子夏尽管声音依旧是女腔，但是已经变成了流行音乐的曲调和节奏。
对观众们来说，他们已经习惯了刘子夏在华夏风歌曲中，戏腔和流行腔调的自如切换。
现在他们所在意的是歌词，以及后面大荧幕中所反映出来的画面：
原本的成亲场景，从高门大户变成了寻常百姓人家，矮墙灰瓦、小门细窗。
小院里，两只燕子翻飞，红豆生满枝，刚刚那名身着状元服的青年男子，此刻穿着朴素、背着行囊。
他正同一名面容清秀，衣着普通的双十女子，在小院门前依依惜别。
女子泪眼低垂，娇柔的面容上尤见泪痕，她素手抬起，为情郎整理着衣衫，樱唇微张。
尽管听不到声音，但是荧幕上浮现出两行念白：“此去京城，路途遥远，请君一切小心，万勿挂念。”
青年男子轻抚女子鬓边秀发，同样开口。
念白浮现：“此次一别，我尚是白身，待金榜题名，我必回来娶你！”
女子面带羞涩，微微颔首，念白只有了两行字：“静待一树花开，盼你叶落归来。”
青年男子转身而去，挥手间念白浮现：
“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？
三生有幸遇见你，纵使悲凉，也是情！”
这满蕴着古意的画面、这念白……
现场以及客户端前的观众们在短暂的沉默之后，彻底爆.发了：
“我去，酥了，酥了，彻底酥了，好一句纵使悲凉，也是情！”
“本来我是在听歌的，但是后面的画面更加吸引人，特别是那半阙诗！”
“盼你叶落归来，纵使悲凉，也是情！能创作出这样的诗词来，真是绝了……”
整个画面对于歌曲恰到好处的写意解释，特别是那一句句的诗词，让观众们彻底酥了！
从来没觉得一首歌竟然可以有这样完美的解释，声情并茂！
尽管并没有声音，但是却触动了所有人的情绪，血液沸腾之初，让他们的心湖也开始激荡起来！
“燕回时，良人无迹
应有意，此去别离
不愿长情无所寄
远行寻寻觅觅，千里…”
歌曲还在继续，梅先生的声音响了起来。
他对这一段的演绎，虽说依旧带着戏曲的腔调，但是更偏向流行曲调。
这种戏曲唱法，结合流行腔调的特殊演唱，听地一众观众们眼睛都亮了起来。
而此刻荧幕中的画面，略显悲凉了一些：
花落花开，春燕北回，又是一年初秋。
女子靠在门前，遥望着那条男子远去的前路，却毫不见他的踪迹。
一名穿着粗布衣裳，略有老态的老人走到女子身旁，缕着颔下黑须，念白浮现：
“娃儿啊，别等了，他不会回来了。”
女子轻抹眼角流下的眼泪，神色自信且坚定：
“我与他约好了，他说高中之后会回来娶我，就一定会回来娶我。”
“哎。”老者叹了口气，摇着头进了庭院。
下一刻，画面一转。
女子已经换了一身衣衫，收拾行囊，拿起戏服，跟随戏班朝着京城的方向远行而去。
一行念白缓缓浮现：“苦酒折柳已相离，无风无月也无你……”
看到这里，全场陷入了一片沉寂。
原来相思愁断肠，是这样一种感觉啊！
不少观众们想起了他们恋人，想起了他们曾经等待的人，曾经经历过的情。
什么天长地久、海誓山盟，分隔两地、长时间的分离，让那情断了弦，爱断了路。
终究还是水中月、镜中花！
难道古时候也是这样吗？
“他挥毫泼墨落笔
她舞袖梦里佳期…”
尚先生和梅先生在此刻的唱腔相似，戏曲为底，流行为曲调。
每一句、每一个字都清晰、圆润！
但是短短两句，歌曲里的情感却极为浓郁，将前句的发奋图强，后句的期待和焦急……展现得淋漓尽致！
荧幕中，整个画面分成了两部分：
富丽堂皇、庄严肃穆的殿试现场，他伏在案前，手中狼毫满沾墨汁，在发黄的宣纸上奋笔疾书。
高高的戏台上，她穿着靓丽的戏服，在人们的叫好声中，甩袖、舞动，眸中充满了期盼。
两个不同的画面，同时出现在荧幕中，带给人们带来一种两人在‘双向奔赴’的感觉！
方才那种久盼无归期，对方是‘负心人’的‘误会’，在这一刻消散一空！
谁不想看到一个有情人终成眷属的完美结局？
他们都在各自努力，不就是为了更好的相逢吗？
“戏中情，戏中意
陌路人相逢
在花天锦地…”
程先生的声音打破了观众们的思绪。
比起梅先生和尚先生，程先生的演唱打破了所有观众的认知！
唱戏的状态下，程先生的嗓音沉郁、厚重，可是到了唱歌的时候，反倒变得清亮了起来。
珠圆玉润的嗓音、略显高亢，实实在在地走进心中的歌声，把每一位观众都唱麻了！
后面大荧幕中，戏台上。
穿着旦角素女褶子戏服，妆容精致的她，眉目间情谊渐浓，一行戏词悄然浮现：
“香莲状告陈世美，破镜不曾望重圆，他，他身登龙门把心变，杀妻灭子禽兽一般……”
为情痴、为情狂，最终又为情所伤。
千里寻情人，结果寻到的却是已经高中状元的他，娶了另外一个她！
两人的再相逢，一个在台上唱戏、无限凄凉，另外一个却是花天锦地，拜堂成亲！
这……感情不是双向奔赴的爱情，竟然是一场陈世美和秦香莲！